Fecha: 9 de marzo, 10:00 a 14:00 h.
Lugar: Salón de Actos, Facultad de Educación, UAM
Organiza: Departamento de Historia y Teoría del Arte, UAM
Programa
10:00: Presentación
10:15 – 10:45 Ibis Albizú, La liberación de movimiento en la modern dance
10:45 – 11:00 Preguntas
11:00 – 11:30 Alberto Mira, Jerome Robbins y la danza en América
11:30 – 11:45 Preguntas
11:45 – 12:15 Descanso
12:15 – 12:45 Rafael Gómez, Más allá del bien y del mal: prácticas performativas y subculturales en una España de continua transición
12:45 – 13:00 Preguntas
13:00 – 13:30 Paula Moliner, La revolución de la danza contemporánea en la escena actual madrileña
13:30 – 13:45 Preguntas
13:45 – 14:00 Conclusiones
Coordinación: Noemí de Haro, David Moriente, Olga Fernández López
Ibis Albizú (Universidad Complutense de Madrid), La liberación de movimiento en la modern dance
La modern dance, y con ella el nacimiento de la modernidad en la danza, suele asociarse a la liberación del rígido movimiento característico del ballet académico. A través de algunas de sus emblemáticas protagonistas –como Isadora Duncan, Martha Graham o Doris Humphrey– analizaremos los mitos y realidades de esta afirmación, una premisa conceptual que esconde las tensiones entre tradición y modernidad que todavía hoy subyacen en muchas propuestas de danza contemporánea.
Alberto Mira (Oxford Brookes University), Jerome Robbins y la danza en América
Esta propuesta se centra en el papel que tiene Jerome Robbins en la historia de la danza en Estados Unidos. Robbins se inicia como bailarín clásico y recibe la influencia de gente como George Balanchine, de tradición clásica. A partir de aquí Robbins depura su estilo estableciendo un diálogo entre lo clásico y lo popular que puede verse en su trabajo para el teatro musical. De la mano de Bernstein es co-creador del ballet Fancy Free, que inspira el musical On the Town. En una segunda etapa se convierte en un creador de espectáculos total. Destaca aquí su nueva colaboración con Bernstein en West Side Story. Finalmente destaca su trabajo tras abandonar Broadway.
Rafael Gómezn (Universidad Rey Juan Carlos), Más allá del bien y del mal: prácticas performativas y subculturales en una España de continua transición
A partir de este título esta presentación se centrará en cuestiones ligadas con la danz, performance (musical) y teatro de movimiento, relacionadas con la puesta en escena televisiva (especialmente años 70-80), videoclips, etc. También se expondrá un breve debate entre lo que se considera «popular», «transgresor» y «posmoderno» dentro de este ámbito a caballo entre las artes escénicas, plásticas y audiovisuales, en la perspectiva que engloba dicha época.
Paula Moliner (Directora y programadora de Eszenit, festival independiente de artes escénicas), La revolución de la danza contemporánea en la escena actual madrileña
Las nuevas propuestas escénicas de la danza contemporánea están consiguiendo, por primera vez, convertirse en el centro de algunas de las programaciones de los principales teatros de la ciudad. ¿Qué ha cambiado? ¿Cuáles son estas nuevas propuestas? Las artes escénicas inician su catarsis a través del cuerpo en movimiento.